viernes, 9 de noviembre de 2018

REASON de TDE Habla sobre la Relación de Top Dawg, La Elección del Rap sobre el Baloncesto y cómo J. Cole Inspiró en 'Colored Dreams'

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El último miembro de Top Dawg Entertainment, REASON, está realizando una merecida vuelta de victoria. Después de una serie de dificultades que podrían haber roto la psique de cualquiera, REASON venció las probabilidades a través de una ética de trabajo implacable y una fuerza de voluntad pura. Los últimos meses han elevado la posición de REASON entre los nuevos raperos con un codiciado lugar en el cypher en los Premios BET Hip Hop de este año, una colaboración destacada en Black Panther: The Album, y la apertura para Jay Rock en el Big Redemption Tour, todo impreso en su currículum. Con tanto en juego para el joven MC, es difícil creer que el rapero de 28 años estaba listo para dejar la música hace un año.





REASON siempre ha sido un soñador. Cuando creció en Carson, California, REASON tenía aspiraciones de llegar a la NBA. Recibió una beca de baloncesto del Northwestern College en Iowa y, mientras estaba allí, el rapero de "Better Dayz" desarrolló un amor por la música que surgió de las frustraciones de asistir a una escuela que es culturalmente diferente de Carson. La música tomaría lentamente el control del baloncesto cuando REASON grabó una serie de estilos libres como una forma de terapia. Después de graduarse de Northwestern, el amor recién descubierto de REASON lo influenció a rechazar un contrato para tocar profesionalmente en Grecia para enfocarse únicamente en la música.

El comienzo de REASON en la música no fue el más amable. Trabajó en un montón de trabajos mediocres para financiar su oficio y pocos lo tomaron en serio en su ciudad natal. Un gran auge creció con su primer mixtape, The Free Album, pero fue su segundo proyecto There You Have It (la versión original de su remasterizado debut en TDE) el que debió ser el momento de ruptura. Miles de dólares se destinaron a la creación del mixtape y nueve mil se dirigieron a un publicista que se suponía que debía generar exposición para el proyecto. Después de recibir el pago, el publicista desapareció y el mixtape cayó en la oscuridad.







A pesar de perder todo y casi renunciar a sus sueños, REASON se cruzó con Moosa Tiffith, el hijo del fundador y CEO de TDE Anthony "Top Dawg" Tiffith. A través de esta relación y el encuentro con el jefe de TDE, REASON firmó con la potencia del hip-hop después de su mixtape, There You Have It llamó la atención de Top. En agosto de 2018, Top anunció el fichaje al lanzar "The Soul" de REASON, un apasionante registro que explica su aparición.

Con su debut en TDE, There You Have It, REASON se está estableciendo dentro de la familia TDE como el narrador honesto. Detalla las luchas que ha encontrado en su vida con sombrío detalle y asiente con la cabeza para pasar un buen rato en todo el caos. Es la primera vez que a un artista de TDE se les cuenta su historia de una manera tan audaz y, según REASON, no lo habría tenido de otra manera.

REASON habla sobre su debut en TDE, There You Have It, las gemas que sacó de sus compañeros de etiqueta, su relación con Top Dawg, rechazando jugar al baloncesto profesional para centrarse en su carrera musical. Échale un vistazo a continuación.

¿Cómo te afectó la transición a la música a pesar de tu pasión por los deportes?

Fue difícil, mentalmente, que yo aceptara. Para mí, sentí que estaba diciendo que había fracasado en los deportes. No alcancé los objetivos que quería alcanzar en el baloncesto y fue una batalla difícil tener que lidiar con eso. La transición me hizo muy difícil decirle a la gente que estaba haciendo música. Acababa de regresar de la escuela y todos me conocían por el juego. Cuando le dices a la gente que quieres hacer música, es muy probable que te encuentres con personas que se reirán de ti. Fue una fuerte batalla de creer en mí mismo y tener la confianza para seguir adelante.





¿Cómo te sentiste rechazando ese contrato para jugar profesionalmente en Grecia sabiendo que estarías ganando dinero al instante?

Tuvo el efecto contrario para mí. No fue una decisión tan difícil solo porque fue como un paso en ese viaje. Aunque no logré mi objetivo final, la NBA, alcancé un nivel en el que podría haber jugado profesionalmente. Casi me permitió poder dejarlo ir un poco más, honestamente. Siento que si no recibiera esa oferta, habría pasado otro año y medio atrapado en esa etapa de limbo intentando averiguar que quería hacer. Soy muy duro conmigo mismo cuando siento que he fallado, así que eso me dio un pequeño paso para quitarme un poco el peso de mi hombro y me permitió dedicarme a la música.

¿Cómo han sido los primeros meses en TDE para ti y cuál es tu objetivo para la etiqueta?

Unirse a TDE viene con mucha presión. Es realmente divertido ser la nueva persona en un gran equipo. Es como unirse a los Lakers cuando eres el nuevo. Estás emocionado pero después de 10 juegos en la temporada, ves lo que viene con eso. Todo es diversión y juegos hasta que estés en la cancha y veas las pancartas. Tienes que intensificarte, alcanzar estos objetivos y demostrarte a ti mismo. Tenemos algunos artistas increíbles en la etiqueta y es un tipo de etiqueta muy "ganadora". Si no lo trae, puede ser fácilmente empujado hacia atrás. Realmente se trata de quién puede permanecer en la mente de la etiqueta y no solo impresionar al mundo, sino que también hay que impresionar a todos en la etiqueta. K Dot, Q, todos.

Sin embargo, la presión es rara. Aunque todos estemos en la misma etiqueta, es raro. Siempre fui un gran fan de TDE y me impresionaron más ahora que nunca. Realmente es como jugar al baloncesto. Crees que podrías jugar con ellos hasta que caigas al suelo y realmente veas cómo juegan. Fue como, "Maldición, ¿lo subieron un poco más cuando firmé?" [Risas]. Mi objetivo en cuanto a estar con TDE es volver a presionarlos donde escuchen mis proyectos o vean mis videos y sientan que tienen que trabajar más duro porque este chico viene y está tratando de abrirse camino rápidamente.

Con la forma en que Top se lleva a sí mismo, siempre con dos pasos por delante de todos, ¿alguna vez te sientes presionado o intimidado cada vez que hablas con él?

Al principio lo hice. Definitivamente durante este último mes, cuando estuve de gira y solo hablé más con él por teléfono, la presión se ha desvanecido un poco. Tenemos más de una relación abierta ahora. Creo que está empezando a dejarme entrar un poco más y entender cómo está pensando. Pero siempre se sentirá una intensidad cuando hable con Top, a menos que solo esté bromeando o disparando a la mierda. Siempre quieres traer tu mejor pie adelante. Si Top está emocionado, tu mierda se va a ir.

¿Cuáles son las fortalezas que sientes que aportas a una potencia como TDE?

Siento que TDE ha vivido en esta era donde de alguna manera han sido misteriosos. Hay toda esta mística sobre TDE en la que nadie sabe realmente qué está viniendo o qué está pasando. Creo que una cosa que traigo a la mesa es un enfoque directo con la forma en que hago rap y hago mis letras. Hago que mis metáforas y bars sean difíciles de obtener, pero mi mensaje nunca se confunde. Creo que trae una visión realista y muy directa que no es tan difícil de entender. Creo que ahí es donde Top sintió que mi música se destacaba del resto del grupo.

¿Cuál fue la gema más importante que aprendiste al estar bajo TDE?

[Jay] Rock me acaba de enseñar a ser siempre un profesional. Él me mostró que mientras están de gira ciertas cosas pueden salir mal y que tienes que estar en plena forma. Rock me mostró, independientemente de los elogios que recibas, siempre tienes que mantenerlos juntos. Nunca hay excusas con Rock. Viene con su casco y martillo, muestra que esto es lo que hace, y que siempre se trata de los fanáticos. Parece que es un simple consejo saber, pero en medio de que la mierda salga mal, significa mucho. Llevo mi corazón en la manga y, a veces, lo muestro un poco. Rock nunca mostrará que está molesto por nada. Siempre se trata de aparecer, ser un profesional primero y poner a los fanáticos en primer lugar.

Kendrick me ha estado enseñando cómo tener en mente el final. Su enfoque para hacer música no siempre es sobre la música. Se trata de saber que tiene una presentación, hacer un video y tener una estrategia de marketing. Me está enseñando a no solo hacer mi música solo por la música, sino también tener en mente la imagen más grande. Es como qué más puedes hacer para elevar aún más el récord. Kendrick es muy estratégico de esa manera. Con Top, no fue necesariamente aprender algo directamente de él, pero siempre te está presionando para que adoptes tu creatividad. Te dice que intentes y cambies tu voz, que intentes cantar, si eres un rapero, intenta hacer 10 hits. Él te inspira a seguir empujándote para continuar apurándote y no sentirte cómodo. Su lema es ajetreo como si estuvieras en quiebra.







¿Dónde encontraste la motivación para seguir trabajando en su música a pesar de la dura serie de eventos que encontró antes de firmar con TDE?

Para ser honesto contigo, mis amigos y familia. Me apoyaron y pusieron mucho en ello por mí. Sentí que había muchas veces que quería dejar de fumar y, si lo hacía, iba a ser una bofetada en la cara. Me estaba preparando para dejar la música literalmente un mes antes de conocer a Moosa y juntar a este equipo para ir a Top y tocar música. Un mes antes de eso, fui a un concurso de rap que tenía una entrada de $ 200. Perdí el concurso injustamente, en mi opinión, y no tenía más dinero. Mi hermano Tim realmente me prestó $ 150 y no me estaba permitiendo renunciar. Fueron momentos así y mis seres queridos se acercaron para asegurarse de que no los decepcioné a ellos mismos ni a mí mismo.

¿Sientes que la música que estás haciendo ayudará a aquellos que luchan con su salud mental debido a dificultades y fallas?

Sí, 100%. Eso es algo con lo que sí quiero ayudar. Pasé por la depresión después de graduarme con dos títulos de licenciatura. Llegué a casa y era casi un cajero glorificado que estaba tratando de hacer esta nueva rutina con música. Solo gano $ 12.50 por hora y ningún otro trabajo está tratando de contratarme de forma remota. Tenía mucho sentido para mí perseguir la música. Mis padres no sabían realmente del rap y sentí que estaba perdiendo el tiempo, pero intentaron apoyarme. Luego, viendo a mi hermano entrenando en la USC, mi hermana haciendo seis cifras y estoy aquí tratando de resolverlo, fue mucho mental. Sé lo que eso puede hacer en el nivel mental, pero la gente realmente no habla de que eso afecta tu espíritu. Siento que cuando pasas por problemas de salud mental, tu espíritu se rompe primero antes de que tu mente lo haga. Mucha gente simplemente se rinde y cae en depresión, ¿sabes? .Definitivamente puedo verme a mí mismo, y quiero verme a mí mismo, como alguien que puede hablar para que avancemos.



Basado en las reacciones positivas que obtuviste con tu verso en "Seasons", ¿había otra canción en Black Panther: The Album en el que te gustaría que estuvieras realmente flexionando tus músculos líricos?

No se basó en la reacción de "Seasons" porque estaba muy agradecido por ese momento. Honestamente, no pensé que ese verso se iba a cumplir. Tuve esa reacción al escuchar grabaciones como "Paramedic" y "X" y ver cómo se rompieron. Me hizo pensar que quería algo que fuera más convencional. Avancé cuatro o cinco meses mirando hacia atrás, me alegro de que Kendrick no me haya dado uno de ellos porque "Seasons" muestra quién soy realmente como artista, en cuanto a contenido. Fue justo en mi callejón y para ser honesto contigo, uno de los versos más fáciles que he escrito en mi vida. Lo escribí en 15 minutos, pero fue porque estaba muy familiarizado con él.

¿Cuál fue la razón para volver a lanzar There You Have It como tu debut en TDE?

Siempre quise hacer eso, pero yo y la relación de Top no eran tan fuertes, así que estaba demasiado nervioso para preguntarlo en ese momento. Tenía muchas ganas de relanzar este proyecto. Cuando Top nos tuvo en el estudio haciendo música nueva, supongo que estuvo viviendo con el proyecto durante unas dos semanas y sintió que tenía que mostrarle a la gente por qué me contrataron. No mucha gente conoce la historia de SiR o la historia de SZA o incluso cómo TDE incluso encontró a estas personas. Siento que él sintió que esta era una oportunidad única para poder contar la historia sin publicar un comunicado de prensa. Si les encanta cuando investigan más, descubrirán por qué Top tiró del gatillo hacia mí.

¿Por qué decidiste continuar con los “Killers” de J. Cole en “Colored Dreams/Killers Pt. 2? ”

Siento que una de las cosas que Cole hace tan singularmente para mí es su capacidad para contar historias. Hay estas cortas y pequeñas líneas que dirá que no necesariamente agregan demasiado valor a la historia, en cuanto a los detalles, pero solo agregan valor porque puedes estar de acuerdo con eso. Recuerdo que en The Warm Up, tenía una línea hablando de una madre que recibe una llamada telefónica de que mataron a su hijo y habló sobre el teléfono que cayó al piso. No tuvo que mencionar el teléfono que golpea el piso, pero le agrega un espectro único. Siento que eso es lo que él también trajo a "Killers".

Recuerdo vívidamente dónde estaba cuando escuché ese verso. Estaba tan encerrado que cuando cambió de tema, yo estaba como, "Maldición, no entiendo por qué no terminó esa historia". [Risas]. Así que cuando empecé a escribir y crear la historia, estaba pensando en cómo tenía que terminarla. Tuve que tomar esta historia y correr con ella porque hay muchas vías diferentes para correr con ella. Lo expandimos con "Thirst" y "Colored Dream". También es una historia que continúa en mi nueva música que ya he publicado. Corrí con ella un poco más y le di otro giro. Creo que terminará hasta ser una de esas series que la gente espera en cada proyecto.

¿Qué sentiste al lanzar tu álbum el mismo día que Tha Carter V de Lil Wayne?

Al principio daba miedo. Creo que llamé o envié un mensaje de texto a [mi gerente] Keem preguntándome si realmente íbamos a caer el mismo día que Wayne [risas]. Pero aconsejó cómo es un día y una edad diferente en la música y confiar en el proceso. Después, me alegré de que lo hiciéramos, pero al principio estaba súper nervioso. Mentiría si dijera que todo fue solo sentimientos positivos. Fue un sueño hecho realidad ver mi nombre en artículos con Wayne. Ni siquiera puedo decirte lo que hizo eso. Para ver a la gente comparar nuestros proyectos, fue casi como creciste viendo a Kobe Bryant y finalmente tienes la oportunidad de jugar contra él. Era dope pero, para empezar, era algo que me preocupaba.

Si hubiera un álbum clásico de un rapero de la costa oeste para describir tu presentación, ¿cuál sería?

Esto va a sonar un poco cliché, pero probablemente Good Kid, M.A.A.D City. Creo que ese álbum es un poco diferente para las personas que crecieron en Carson. Son dos minutos de Compton, así que muchas de las cosas de las que hablaba lo sabíamos. Lo veo como una historia de Kendrick hablando de su infancia, pero luego habla de cómo su vida ha cambiado hacia el final. En "Sing About Me", él habla de lo delicado que es hablar de la vida personal de las personas y de cómo se enfrentan a ti. Esos son algunos de los mismos problemas que atravieso cuando cuento historias sobre personas que están cerca de mí.

Ya has pasado por este proceso, así que, ¿cómo encuentra esa confianza para creer que TDE le respalda?

Eso fue algo con lo que luché mucho y con el que todavía luchaba. Mis gerentes y yo tuvimos muchas conversaciones en las que siempre me decían que tenía que presionar los frenos y confiar en el proceso. Creo que cualquier artista de TDE te dirá que es algo muy difícil de hacer, al menos cualquiera que no esté en los cuatro originales. Esta etiqueta está muy orientada a la familia y los que crecieron juntos. Entonces, ¿cómo puedo confiar en alguien como Dave Free, que hace muchos movimientos en la etiqueta y es el mejor amigo de Kendrick, para preocuparme por lo que estoy haciendo? Esa fue una gran lucha para mí en el primer año de estar en el sello y aún es algo con lo que ahora lucho, para ser completamente honesto contigo. Pero a medida que mi relación crece con la etiqueta, cada vez hay menos lucha. Es realmente como un proceso día a día, semana a semana.





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