sábado, 24 de noviembre de 2018

No I.D. Habla de Casi Renunciar a la Carrera de Hip-Hop, Trabajar con Kanye y JAY-Z y Más en el Festival de Música Red Bull



"Soy solo el pequeño motor que podría", dijo el veterano productor de Chicago No I.D. de una larga y sinuosa carrera que lo ha visto trabajar y dar forma a la paleta sonora de algunos de los nombres más icónicos del hip-hop, desde Common hasta Kanye West y JAY-Z, antes de ingresar a la sala de juntas, donde ahora se desempeña como vicepresidente ejecutivo de Capitol Music Group.







El martes por la noche en Chicago, como parte del Festival de Música Red Bull que tuvo lugar durante todo el mes en la ciudad, el productor de 47 años, Dion Lewis, se sentó a conversar en el Museo de Historia de Chicago en una conversación íntima y de larga trayectoria con el periodista y fundador de Fake Shore Drive, Andrew Barber. Hablando como un profesor perspicaz, aunque rápido con una charla inexpresiva, No I.D. - quien reveló que es el productor ejecutivo del nuevo álbum de J.I.D.  - reflexionó sobre su viaje al hip-hop, desde ayudar a su amigo de la infancia Common a lanzar su carrera de rap a ser mentor de un joven Kanye West, produciendo su legendario álbum 808s & Heartbreak y, la mayoría recientemente, culminó una relación a largo plazo con JAY-Z ejecutando su aclamado 4:44 LP.

A continuación se muestran las 17 cosas más fascinantes que aprendimos de la conversación trascendental de No I.D.

1. Durante su adolescencia, Common introdujo por primera vez a No. I.D. al hip-hop. Pero la música house dominaba la escena local en ese momento.

"Conozco a Common desde que teníamos nueve o diez años. Un amigo de la infancia," No I.D. dijo. "Él era el que traería el hip-hop. Tenía un primo de Cincinnati que solía influirnos para obtener estas cintas. Eso nos llevó a escuchar WHBQ, que era la principal estación de radio de hip-hop para nosotros en ese entonces. Pero era una ciudad de música house en aquel entonces. Period. Todos a los que fuimos fueron fiestas en la casa donde tocaron música de manga. Y viene algo llamado hip-hop. No había escena. No había industria. No se pensó en un trato. No habia dinero fue como "Hmm. vamos a intentarlo". Y eso se convirtió en break dance y hacer beats y rapear y hacer estas pequeñas cintas y actuar.

2. Cuando se fue para asistir a la universidad en Southern Illinois University, No I.D. renunció a su sueño de hip-hop.

"Dejé la música en algún momento y fui a la universidad", No I.D. dijo: "Ya ni siquiera pensaba que era la escena. Estaba haciendo música house y creo que el negocio salió tan mal que ya no tenía fe en el negocio. Era más como "No sé lo que quiero hacer con mi vida". Así que fui a SIU, que es una escuela de fiesta, y perdí la cabeza [risas]. Recuerdo haber llamado a mi madre un año y medio y le dije: "No quiero desperdiciar tu dinero. Necesito volver a casa.Vi que Common seguía con la música. Y ahora pude ver las semillas de una escena ”.

No I.D. quería encontrar un camino de regreso a la escena del hip-hop. "Así que empecé a hacer beats para mí. Porque yo golpeé". Decidió irse a Tallahassee, Florida, donde Common asistía a la universidad en ese momento. "Dije 'Estoy en camino. Haz algo de espacio'. Y esa fue la primera vez que realmente estaba produciendo para él. La mayoría de los beats del álbum de debut de Commons, 1992, Can I Borrow Dollar? fueron beats para mi ,sería como "¡Déjame conseguirlo!"

3. A pesar de él y Common, pronto aparecerán en videos en Yo! MTV Raps y Rap City de BET, el camino hacia el éxito fue largo y arduo.

"Se ve diferente de lo que es. Pero sabíamos que estábamos saliendo y tocando a la gente ", No I.D. explica. “La gente lo respetaba. Aunque eran pequeños pasos. No fue hasta el álbum de Resurrection  [de Common, 1994] , cuando las cosas realmente cambiaron. Pero cuando miro hacia atrás puedo ver el crecimiento entre el demo de Common, Can I Borrow Dollar?, y Resurrection.
Nos educamos a nosotros mismos. Conocimos gente. Aprendimos”.  No. I.D. dijo que tomó los amores gemelos de su padre por el jazz y la música house, así como su propia experiencia como DJ y comprensión del tempo, ediciones y remixes para formar su estilo de producción.

4. Cuando cayó Resurrection de Common, se recibió una aclamación crítica pero prácticamente no hubo ventas.

Pero el desperdicio de otros artistas de rap en ese momento con importantes ganancias financieras, lo inspiró a él y Common a comenzar a buscar colaboración con otros artistas para lo que más tarde se convertiría en el LP One Day It’ll All Make Sense de 1997.

"Ver ese éxito nos hizo pensar: 'Oh, wow, eso es posible'. Nos hizo querer expandirnos. "Trabajemos con Erykah Badu, trabajemos con Lauryn Hill, trabajemos con Cee-Lo, trabajemos con The Roots". Ya no se trataba de 'Vamos a ir al sótano y hacer algo de música. No solo tratemos de ser creíbles. Vamos a tratar de ganar ". Era la mentalidad del pitbull ”.

5. Alrededor de 1996, No I.D. firmó un acuerdo con el sello de Common, el independiente Relativity Records, para hacer su propio LP debut como rapero. Pero renunció antes de que fuera lanzado.

Cuando firmó su contrato con Relativity, No I.D. recibió un presupuesto considerable para grabar su álbum debut. "Así que tomé mi presupuesto, compré una casa, construí un estudio en la casa, compré el equipo, lo puse allí, compré con Dug Infinite e hice un disco en el sótano", explicó. "Lo diseñé, lo mezclé, lo grabé. Recuerdo que un día entré a la compañía y hablé con los superiores, y me dicen 'Man, Diddy lo está matando en este momento'. Así que ahora hay mucha presión. Soy como '¿Sabes qué? renuncio' dije ,dispararé un video, haré dos shows y eso es todo". " No me vas a convertir en algo que no soy. Cualquiera que me conozca sabe que mi personalidad no fue construida para esa era. Cierro la puerta rápido ".







6. Comenzó a ser contactado para producir para otros grandes artistas de hip-hop como The Notorious B.I.G., pero los rechazó a todos.

"La gente diría, 'Man, Big quiere un beat'. Sería como, 'Nah, soy un chico de Common'. 'Ghostface quiere un beat'. 'Nah' Y luego, más tarde, después de que dejé de trabajar con Common, estoy como, ¿qué ?! Nadie lo hizo en ese entonces. Pre-Illmatic estaba haciendose. Era un productor o un equipo. No era un concepto. Es como 'Tribe Called Quest está trabajando en un álbum. Vamos a enviar beats.' Enviarle a Pete Rock y CL Smooth '? No. No fue hasta que mi relación con Common cambió donde estaba como,'Man, lo arruiné '".

7. No I.D. lanzó a Common en ellos formando una etiqueta que fomentaría el talento del joven hip-hop de Chicago y provocó una pelea temporal entre las amistades de toda la vida.

"Eso comenzó nuestra primera tensión, que todos los amigos de por vida atraviesan", No I.D. dijo. "Fue entonces cuando empecé a tener diferentes pensamientos y ambiciones. 'Vamos a tener una etiqueta juntos. Podemos firmar a estas dos chicas aquí, Tiffa y Shawna, este niño Kanye aquí. Man, podemos ser como el nuevo Death Row '. Él es como, 'Nah' Lo siguiente que sé es que dice: 'Oh, mantuviste ese beat para ti, ¿eh?' Estuvo mal. Él estaba como, 'Oh, yo no soy el de oro. ¿Vas a ayudar a los demás?' Conociéndolo durante tantos años, creo que era más un nivel de inseguridad como 'Man, mi bro no está 100 por ciento detrás de mí ahora. ¿Qué voy a hacer?'"

8. No I.D. estaba casi en un equipo de producción de Roc-A-Fella con Kanye y Just Blaze llamado Roc the World.

"En torno a Resurrection, había desarrollado una relación con Roc-A-Fella, que fue alrededor del primer álbum de JAY-Z", No I.D. dijo. Más tarde, después de trabajar algunas pistas de Blueprint 2, un acuerdo de producción entró en la ecuación. "Simplemente no me gustó el papeleo", explicó. "Había trabajado todos estos años, así que quería mi dinero ahora. Fuimos yo, Bink, Just Blaze y Kanye, y Binke y yo estábamos como, no nos gusta este negocio. Si miras la parte de atrás del álbum The Reason de Beanie [Sigel], dice que fue producido por todos de nosotros por Roc the World. Eso era lo que el equipo iba a ser. Pero todos miramos el papeleo y Just Blaze y Ye estaban como 'Muy bien. No me importa Lo que sea. Estamos abajo'. Y Bink y yo estábamos como 'Nah'. Fue gracioso porque después de eso hubo ciertas personas que nos dijieron 'Lo arruinaste'. Se acabó. eres un maniquí . Porque Roc-A-Fella explota. Pero antes de eso, había puesto mucho sudor de sangre y lágrimas para estar tranquilo y aceptado ".

9. Habiendo conocido a Kanye desde que era un niño, No I.D. se sorprendió cuando se convirtió en una superestrella del rap después de 2004 en The College Dropout.

No lo hice ¿Esperas que Kanye explote? "Por supuesto que no", dijo con una risa. "Sería un mentiroso si dijera que lo hice. Cualquiera que alguna vez diga que es un mentiroso. Yo estuve ahí. Yo lo vi. Lo sé. Incluso si pensabas que iba a ganar, nadie podría haber predicho eso. Vamos." Con su madre y la madre de Kanye siendo amigas, No I.D. se le pidió que ayudara a un joven West a entrar en el juego de producción. West solía venir a su casa y No I.D. diría: “Solo toma estos registros y prueba de ellos, por favor. Así es como haces los beats. Vete a casa. Sal de mi puerta .He crecido cosas de personas con las que lidiar ". Después de que vio el éxito de Kanye, "Ahora voy, 'Todo es posible.Podríamos volar a la luna' ''.

10. No I.D. originalmente era el manager de Kanye, pero no podía manejar la personalidad polarizadora del rapero.

"La gente no lo sabe, pero yo fui su manager temprano", dijo No I.D. “Lo llevé a reuniones en sellos y todo tipo de cosas. Pero no estaba tratando de ser un mentor. Ese no era un concepto. Recuerdo una reunión con Columbia Records. Le dijo a [el entonces presidente de la etiqueta] Donnie Ienner: "Voy a ser el próximo Michael Jackson". Y ellos estaban como "OK, entonces. Que tenga un buen día". Vinimos en una limusina y salimos en un taxi. Recuerdo que llegué a casa y estaba jugando un videojuego con Peter King, porque en ese momento estábamos coadministrándolos, y yo pensaba "No creo que pudiera manejar a Kanye. Simplemente no creo que funcione ". Soy realista. No era lo que podía hacer con él. Simplemente no podía manejarlo. Me volvería loco. Pensé que solo lo ayudaría y no obtendría nada. Y eso es lo que preservó nuestra relación durante esos años. Realmente nunca pedí nada. Acabo de ayudar ".

11. No I.D. recurrió a Jermaine Dupri en una especie de comercio de hip-hop para beneficiar a ambos productores.

Justo después de Confessions de venta de platino de Usher, No I.D. llamó a Dupri, "porque quería educarme a mí mismo", recordó. "Obviamente él sabe algo que yo no sé. Él lo está matando. Él tiene la salsa. Él está haciendo a Nelly, Mariah, Usher, Bow Wow," es como "¡Todos están matándolo!" Sé que estoy bien. Debería estar allí con ellos. Pero sabía que tenía más respeto y él más dinero y éxito. Sentí que era un intercambio. "Tengo un poco de salsa, tienes un poco. Veamos qué pasa."

No I.D. dirigió a Atlanta, preparamos discos para Bow Wow, Plies y más. "Ahí fue cuando aprendí a hacer grandes discos. Me estaba humillando a mí mismo ", dijo. “Olvida todo lo que sabes. Vacía tu taza ”. También es cuando se introdujo por primera vez en la cultura del club de striptease de Atlanta. "Nunca había sido un club de striptease en mi vida. ¿Por qué iría a un club de striptease? Estamos tratando de hacer música. Y luego entro y es como un club con algunas personas desnudas. Soy como "Esto es diferente. Oh, ya tengo todos los registros. Ok, entiendo lo que estás diciendo en estos registros ahora. Ah, tirar algunos dólares a ti. Lo tengo. Ese es el baile que harás en el club. Lo tengo.""







13. 808s & Heartbreaks comenzó con No I.D. reconfortando a Kanye tras la muerte de su madre.

Cuando la madre de Kanye murió repentinamente después de complicaciones de una cirugía plástica, No I.D. y el amigo mutuo de Kanye, el poeta de la palabra hablada Malik Yusef, llamó a No I.D. y dijo: "Dion, tienes que estar allí para él". Yo voy  'Lo Hago? Nuestra relación no es mala, pero él es una superestrella y yo tengo una personalidad diferente. No quiero pasar el rato. Solo soy diferente estoy estudiando, estoy aprendiendo, estoy creciendo. Ese ambiente no soy yo '. Él está como, 'No, te necesita, Dion. Y él confía en ti. Así que, literalmente, reconecté nuestra relación de forma no musical y acabamos de empezar a hablar más. Un día nos vimos y me dijo: 'Estoy a punto de ir a Hawai y hacer algunos compases con Jay. ¿Quieres venir a trabajar juntos? Así que volamos a Hawai y realmente estamos allí para trabajar para Jay para Blueprint 3, pero no fue hasta que hicimos 'Heartless' que Kanye dijo: 'No, estoy haciendo mi álbum ahora'. Y así fue como 808s & Heartbreak entraron en juego ". En un momento, ninguna identificación lo recuerda, sugiriéndoles que le den algunos de los beats en los que estaban trabajando a Jay, ya que esa es la razón por la que estaban en Hawai". Vamos a dárselo a él. Y Kanye dijo: '¡Demonios, no!' ”

14. La relación de No I.D. con JAY-Z se desarrolló lentamente durante casi dos décadas e incluyó una tensión palpable entre el par.

"Como una persona de Chicago en el fondo, es difícil para nosotros hacernos amigos de personas cuando realmente no las conozco", No I.D. dijo. "Así que conozco a Jay por muchos años, pero no somos buenos amigos. Eventualmente regresa y terminamos el Blueprint 3, yo hago 'D.O.A. (Death of Auto-Tune)'. Y un día lo veo y él pasa a mi lado y realmente no digo nada y él me mira y dice: 'Man, ¡¿no vas a hablar ?!' Yo estaba como, 'Man, este es tu espacio. No sé si te gusta eso, solo estar caminando hacia ti hablando." Hablaríamos pero él también es introvertido. Está todo en sus líricas. Él te da abrazos falsos y falsos wassups. Él no se está abriendo y yo no me estoy abriendo ".

15. No I.D. El álbum de 4:44 aclamado por la crítica y productora ejecutiva de JAY-Z 2017 comenzó con un correo electrónico de Jay sobre cómo trabajar en un proyecto de Vic Mensa.

"[JAY-Z] me vio en esta cosa de Tidal y me dijo: 'Man, ¿dónde están las rachas?' Estoy como, '¿Eh?' Él es como, 'The beats, the butters, man, ¿dónde están los beats?' Soy como, 'Man, sabes que tengo este trabajo'. Él es como, 'trabajo? ¿Acabas de decir trabajo? Estoy como, 'Sí', porque en ese momento tuve esta cosa de Def Jam. Él dice: 'Dios no te obligó a trabajar sin trabajo. Dios te hizo para hacer música. Nunca puedes decirme que no estás haciendo música por un trabajo'. Y cada vez que nos vemos, la próxima vez, él me pregunta en qué estoy trabajando. Yo estaba como, 'Mejorando'. Él estaba como, '¿Qué quieres decir?' Dije: 'Estoy trabajando para mejorar, eso es en lo que estoy trabajando'. Él estaba como, '¿No tienes beats?' y dije: 'No, estoy trabajando para mejorar, man. A los beats y a la vida.' Nunca volví a sacar lo del trabajo.

"Todo lo que llevó a un día, hice 100 beats. Luego hice 500 beats. Y yo soy como Eureka! Tengo un nuevo estilo. Me golpea como: 'Hey, man, necesito que me ayudes con este Vic Mensa'. Y voy,  'tengo algunos beats ahora'. Él es como, 'Sí? DE ACUERDO.' Y estoy como, 'Naw man, tengo algunos beats esta vez'. Él está como, 'Sí, seguro'. Estoy como, 'Deja de jugar. Realmente tengo tu próxima cosa al estilo de Blueprint. Sé que es mucho decir. Pero creo que lo tengo.' Y él dijo, 'Sí, eso es mucho para decir'. Así que nos encontramos y arranco sus orejas con los beats. Él estaba como, 'Man, no desaparezcas, estoy listo'. Y yo estaba como, 'No entiendes'. Así que empiezo a mandarle correos electrónicos todos los días. De tres a cinco beats todos los días. Hasta que 'Kill Jay-Z' venció y luego dijo, 'Ven ahora mismo. Mi casa ahora mismo. Ese fue el uno '”.

Durante 4:44 un día, él entró y dijo: 'Man, eres un buen tipo'. Yo estaba como, 'Tú también lo eres, man. No tenía ni idea.' Él dice: 'Pensé que eras grosero porque nunca hablarías. Solo vendrías a mi estudio y nunca dirías nada.' Yo estaba como, 'solo estaba siendo respetuoso'. Así es como nos hicimos amigos. Ahora somos amigos y no es que tenga muchos amigos en el negocio. Sabíamos cómo tratar unos con otros que sacaban lo mejor de cada uno. No solo musicalmente, sino solo disfrutándolo. Fue muy divertido y terapéutico ".




16. No I.D. convertirse en un gran ejecutivo de etiqueta se debió en gran parte a que él produjo la mayoría del álbum debut de Big Sean, Finally Famous de 2011.

“En un momento dado, Jay y yo habíamos discutido sobre mi presencia en Roc Nation, pero creo que ambos teníamos puntos de vista y objetivos más importantes que queríamos lograr. Un día en la época de My Beautiful Dark Twisted Fantasy, Kanye decía, 'G.O.O.D. Music se acaba si no te conviertes en presidente, me estoy alejando de esto'. Así que tengo que decir que sí, ¿verdad? Así que empiezo a planearlo en mi mente. Malik Yusef me dice: 'Yoh, este tipo, Big Sean es bueno'. Así que voy a agarrarlo. Lo llevo a LA. Estaba a punto de terminar. Lo agarré y armamos el proyecto y lo entregué. "Una vez que fue un éxito rotundo," Todos en la etiqueta decían: '¿Qué demonios acaba de pasar?' Así que Def Jam entonces dijo: 'Man, si te contratamos, ¿puedes seguir haciendo eso?' Yo estaba como, 'Sí. Yo puedo hacer eso.'

"Comencé cuando todo era indie y luego vi a los mayores matarlo y luego vi a los jóvenes exigir la independencia nuevamente. Soy como, 'Lo teníamos en primer lugar y nadie lo quería. Y ahora queremos eso.' Pero ten cuidado con lo que pides. Lo comparo con tener tu propia casa en el árbol en el bosque. Es tuyo, pero hay hormigas y lluvia y no hay baños, así que prepárate. Pero estas especialidades son como mansiones que quizás haya un poco de moho en las paredes en el bosque, tal vez las tuberías no estén bien, pero alguien tiene que ir allí y arreglarlo. No quiero estar en el bosque. No me estoy enamorando de eso. Quiero controlar algo y hacerlo para que pueda servirnos mejor ".

17. No I.D. es un firme creyente en aprender de sus mayores.


“Hoy voy y busco mentores de personas como Quincy [Jones] y Stevie [Wonder] porque siento que tenemos toda esta información con estos gigantes y nuestra generación no toma esas joyas. No pasamos esas joyas y se pierden. Vemos a nuestros grandes pasar y los tratamos mal hasta que mueren y luego los celebramos. Y tocamos todos sus discos. Y nosotros lloramos. Y están justo aquí. Y con mucho gusto nos contarán tres cuartos de lo que no sabemos y estamos tratando de averiguar. Un cierto nivel de humildad puede permitirle acceder a esa información y prolongar su estancia sin importar lo que haga ”.


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