viernes, 16 de noviembre de 2018

El Ejecutivo Musical Brooklyn Johnny Habla de un Acuerdo de Empresa Conjunta con RCA y el Desarrollo de las Carreras de Cardi B y Kodak Black



Brooklyn Johnny tiene la arrogancia de un rapero. Cuando entra en el salón de artistas Billboard, rebosa confianza como si acabara de firmar un lucrativo negocio de zapatos con su marca de zapatillas favorita. Su cadena abultada y la bravuconería de Nueva York incluso llaman la atención de la seguridad de la planta baja, ya que se ha lanzado a preguntas sobre sus afiliaciones de rap.

"Sentí que siempre me veía como un artista", dice que después de sentarse en el sofá dentro de la sala de artistas. "Eso siempre los hizo gravitar hacia mí. [Si] te pareces a ellos y hablas el idioma, confiarán más en ti. Eso siempre hizo mucho más fácil comunicarse con ellos".



Aunque Johnny no está poniendo voz, está más que familiarizado con los entresijos de un estudio de grabación. Después de estar en un accidente de motocicleta hace 10 años, el floreciente ejecutivo cambió su enfoque hacia la música y construyó un estudio en Brooklyn para que los próximos artistas y productores pudieran trabajar. Allí, el DJ Clark Kent se convertiría en un visitante frecuente y observaba a un precoz productor de Johnny Woo con su don de la esperanza de convertirse en su manager. Finalmente, convenció a Johnny para que cambiara al lado corporativo de las cosas, donde obtendría mayores recompensas.



"La gente me pregunta: '¿Cómo tienes una relación tan buena con los artistas?'", Dice. "Estoy como, 'Mierda, estoy en la misma mierda que ellos'. Lo enciendo y apago. Al crecer negro en Brooklyn, tienes que aprender a apagar la mierda de la calle. Tienes que saber cuándo ser un negro extra, debes saber cuándo ser negro claro. Aprendes a hacer eso ".

El ingenio y la inteligencia de Johnny le permitieron no solo ayudar a Kodak Black a conseguir un acuerdo con Atlantic Records en 2015, sino también a Cardi B un año después. El presidente de Atlantic Records, Craig Kallman, tiene un elogio efusivo para Johnny y su capacidad para ayudar a atraer a ambos artistas a su sello. "Conocí a Brooklyn Johnny en el estudio y lo contraté poco después", dice. "Tiene excelentes instintos de A&R con una potente capacidad para identificar talento temprano. Fue fundamental para traerme a Kodak y Cardi".

A principios de este año, la rápida entrega de Johnny llamó la atención de RCA Records. El martes (13 de noviembre) anunciaron el acuerdo de proyecto en conjunto de Johnny con RCA, que incluye a su sello District 18 Entertainment como su nuevo hogar.





"Brooklyn Johnny se ha establecido como una fuerza importante en el hip-hop al elevar las carreras de muchos artistas con su visión creativa, pasión y ambición", dice Peter Edge, presidente y CEO de RCA Records, en el comunicado de prensa. "Sus logros pasados ​​y su enfoque único para encontrar y desarrollar jóvenes talentos es lo que lo hace claramente destacado de los demás. Traerá nuevas ideas y talentos a la familia de RCA a través del District 18 Entertainment y esperamos una asociación exitosa".

Con un buen ojo para los prospectos en ciernes, Johnny espera encontrar más superestrellas y convertirlas en ganadores de Grammy perennes a través de su última aventura. Billboard habla a continuación con Brooklyn Johnny sobre su papel instrumental en las carreras de Cardi y Kodak, su nuevo sello District 18 Entertainment, lo que busca cuando firma un artista y más.


Habla acerca de cuándo te involucraste mucho con la música.

Abrí un estudio en Brooklyn en Dean Street. Esto es como hace 10 años, mientras aún estaban construyendo el Barclays [Centro]. Tengo 33 años ahora. Esto es antes de que ocurriera gran parte de la gentrificación. Así que tenían este almacén. El tipo decía: "Yoh, aquí arriba hay un espacio y podrías hacer lo que quieras". Tenía un piso entero. Imagina tener un piso entero para construir lo que querías. Esa mierda era la vida. Teníamos una cancha de baloncesto dentro, la mierda estaba loca. La gente estaría allí por unos tres días.

¿Con quién te detuviste?

Una de las primeras personas en el negocio de la música que vino al estudio, fuera de DJ Clark Kent, estoy hablando de ejecutivos, es [el director de creatividad de BMI] Omar Grant. Solía ​​venir mucho porque vivía en Brooklyn en ese momento. Realmente me hizo tomar la música un poco más en serio. Estaba dirigiendo a algunos productores y estaba tratando de dejar de hacer tonterías y concentrarme en algo que podría ser fructífero.

Me metí en un accidente de moto. Cuando me involucré en el accidente, comencé a tomarme la música más en serio porque solo estaba como, "¿Qué diablos estoy haciendo?" Me echaron encima. Comencé a tomarlo en serio. Me gusta comparar el negocio de la música con el baloncesto. Estaba jugando en la calle y pasaba tiempo con los otros ballers de la calle. Es divertido, es genial, pero lo veo como, "Estoy tratando de enriquecerme con esta mierda. Estoy tratando de cambiar la vida de la gente. Quiero que la gente me agradezca cuando suban al escenario de los Grammys como "Gracias por ayudarme a cambiar mi vida".

A veces, cuando estás en una situación cómoda y tienes todo lo que necesitas en ese momento, te encuentras perdiendo de vista esas cosas. Quieres hacer algo más grande. Tuve que subir esta mierda. DJ Clark Kent, ese es mi hermano de verdad, dijo que necesito comenzar a tomarme una mierda más en serio. Así que empezamos a mover la mierda.





¿Tuviste que tratar con artistas que no entendían el negocio y tuviste que ayudarlos?

Ninguno de estos niños entiende el negocio, de verdad. Cuando comencé a trabajar con Kodak Black, sentí que realmente no entendía el negocio. Lo que la gente no se da cuenta de Kodak es que es muy inteligente. Se golpeó la cabeza muchas veces, pero es súper inteligente. Él lee muchos libros. Si alguna vez tienes una conversación con él, serás como: "Tiene 40 años. ¿Cómo sabes esto?"

Muchas veces, he tenido que ayudarlo a lidiar con ciertas cosas. Cuando Kodak llegó por primera vez a Nueva York, sentí que se sentía incómodo. De donde él es, realmente no tienen muchas interacciones con las personas caucásicas. Normalmente son figuras de autoridad. No es un racista en absoluto, pero se estaba acostumbrando a algo nuevo.

Brooklyn Johnny and Kodak Black

Fue refugiado allí abajo.

No diría que está resguardado, pero diría confinado en un sentido. No es solo Florida, hay otros lugares así. Soy de Brooklyn. Algunas personas con las que he crecido nunca han estado en Times Square. ¿Entiendes lo loco que suena? Con Kodak, lo que pasa con las redes sociales, lo que sucede es que los estás viendo crecer. Él no es un Kardashian, por lo que no lo viste en E!, pero lo viste en las redes sociales. Los estás viendo crecer y te estás llevando a alguien que viene de un lugar y le está dando un millón de dólares. Ellos están tratando de adaptarse.

¿Cómo supiste que realmente tenía algo?

Vi un video que había hecho. En el video, tenía una pistola rota, como una pistola que tenía cinta adhesiva. En el video, trepó por una ventana, fue a una tienda de la esquina y alguien se detuvo y dejó el auto en marcha, salió y se fue con el auto. Cuando vi eso, dije: "Man, este es un niño que solo hace cosas maliciosas". Podría relacionarme con eso. Para mí, era auténtico. Él golpeó como un chico caliente. Esa es mi mierda. Esto fue directamente de YouTube. En ese momento, él firmó con alguien y yo extendí la mano. Dijeron: "Está encerrado en este momento, pero empecemos a descifrar la mierda".

Con cualquier artista, te gustaría tratar de explotarlos de forma independiente. Pero hay una línea fina porque los artistas a veces quieren culpar a las personas que los han ayudado. Con un sello discográfico, tienes más gente a quien culpar. Eso es mucho para una persona. Todo lo que va bien es su idea, y todo lo que sale mal, es tu culpa. La administración es un trabajo ingrato. Es mucho para que alguien asuma.

La mayoría de las veces, si alguien tiene la oportunidad de obtener una especialización, generalmente es una buena idea. Yo diría que cualquier persona que esté obteniendo una especialización, solo se asegura de que con quien lo esté haciendo esté realmente comprometido y quiera hacer lo que está haciendo contigo. No los haga hacerlo solo porque hace calor. Pensar que hace calor no va a funcionar, porque es posible que no tenga calor en unas pocas semanas. Es por eso que tienes que encontrarte con alguien que conoce toda tu música y cree en lo que estás haciendo. El largo camino.

¿Cómo entras en el trato con un nuevo artista sabiendo que quizás no estarás allí durante el resto del viaje?

Es difícil prepararse para eso porque, volveré al básquetbol, ​​entrarás en esa cancha profesional, y sí, puedes sacar el balón, pero hay hijos de puta que lo hacen mejor que tú haciendo esta mierda más tiempo que tú. Es posible que recibas dos o tres juegos y el artista tiene que volver a evaluar muy rápido. Ellos están jugando a un alto nivel aquí. Cuando un artista me pregunta, se lo digo personalmente y les aconsejo que no se deshagan de su manager. Mantenlos cerca de ti. Traiga a alguien más y pídales que dividan los porcentajes o algo así. No traigas a otro hijo de puta que no pueda llevar el balón. Trae a alguien que tenga más experiencia.



Eres alguien que puede verlo más desde el lado del artista. Algunos lo miran desde el lado de la administración solo sobre cuánto están ayudando a la persona. Pero esa persona dice: "Estoy lidiando con tanto", pero el gerente no puede verlo desde esa perspectiva. ¿Cómo planeas expandir tu plataforma ejecutiva?

 Lo primero que hice fue gestionar productores. Abrí un estudio y lo usé para toda nuestra mierda. La mierda era dope. Siento que no había lugar para que la gente fuera así. Aprendí a hacer ingeniería, hacer beats, escribir música. Pasar tiempo con ellos me enseñó mucho sobre música que, como ejecutivo, estaría en el estudio con otros ejecutivos experimentados (estoy hablando de personas que tienen 15-20 años en el juego) y diré algo y dirán, "¿Cómo diablos sabes qué es eso?" Pero de lo que no me di cuenta es que, en la industria de la música, he hecho casi todos los trabajos que se te ocurren.

Con esta empresa conjunta, ¿qué objetivos inmediatos se están planteando? 

 Solo quiero hacer artistas más exitosos. Quiero más millonarios. Quiero alimentar a más familias. Cuando ayudas a un artista a convertirse en millonario, no solo estás haciendo un millonario. Estás haciendo unos pocos millonarios, porque las personas que los rodean están ganando millones de dólares. Invierten en negocios con personas que les ayudan a hacerlos millonarios. Es como un goteo hacia abajo. Eso es realmente lo que queremos hacer.





¿Cómo te involucraste trabajando con Cardi? 

 Con Cardi, solía ver sus clips y esas cosas. No era tanto que me pareciera graciosa, siempre sentí que era especial. Cuando puedes hacer que la gente te escuche, no importa de qué hablas, eres especial. Por mucho que odiemos decirlo, Donald Trump es especial. Ese hombre se convirtió en el presidente de los Estados Unidos. Puede que no nos guste, pero sigue siendo especial. Es la cosa más loca de todas. Él tuitea sus sentimientos. Todas las noticias son noticias falsas. Él dirá, "Oh, ustedes han estado llamando sol al sol? La luna es en realidad el sol ". Hay una cierta manera en que se supone que un presidente se lleva a sí mismo y él dice:" No, joder. No estoy haciendo esa mierda ".

Con Cardi, pensé que ella era especial. Trabajé con muchos artistas que tenían talento, pero no eran especiales. Lo que hace que un artista sea especial es algo que tienen con personas que solo quieren estar cerca de ellos. La gente quiere verlos y quiere hablarles. Eso es algo que no puedes darle a alguien. Simplemente no puedes.

 Quiero decir, shit. Ya ves dónde está ella. ¿Lo previste? 

 Mil por ciento ella te lo dirá de su propia boca. La primera reunión que tuve con Cardi B, con otros ejecutivos, dije en la reunión: "Esta será la competencia de Nicki Minaj aquí". Recuerdo la conversación. Todos decían: "Whoa, whoa, whoa, amigo". Otros ejecutivos decían que me estaba equivocando. Recuerdo cuando la conocí y lo único que quería era su canción en la radio. Ella decía: "Sólo quiero mi canción en la radio". Por eso publiqué algo el otro día que decía: "Dijiste que solo querías tu canción en la radio, y es seguro decir que tenemos mucho más que eso".

¿Qué pasa con los artistas que tienes en tu haber que manejas actualmente? ¿Los traes con el trato que tienes? 

 Si asoman la cabeza, absolutamente. No puedes darle un trato a una persona antes de que esté lista. Cuando llegas a un acuerdo de grabación, un temporizador comienza en ti. Con algunos artistas, no quiero ponerles ese temporizador. Quiero que tengan la oportunidad de ser grandes, de ser creativos, de no tener esa presión. Cuando estoy en tu cabeza como, "Tenemos que sacar un álbum", eso es un tipo diferente de presión. Tienes que realizar y volar a estas personas. Quiero que la gente esté entusiasmada con lo que estás haciendo. Tienes que tener a alguien que esté listo para esa mierda, porque esa mierda tiene mucha responsabilidad.

 ¿Cuáles son los criterios para ti en cuanto a llevar a un artista? ¿Qué estás buscando? 

 Ética de trabajo. Y tienes que estar haciendo algo que hace que las personas te presten atención. No soy publicista, así que puedo decirle a la gente que creo que eres bueno, pero mi conjunto de habilidades no está en la publicidad. Tienes que venir con algo. Alguien que no sea yo, tienes que creer en ti.

 Entonces, ¿el número de seguidores y fanáticos supera el talento para ti? Hay algunas personas por ahí que tienen un gran talento, pero no tienen los números para respaldarlos. ¿En cuál te inclinas más? 

 En el momento en que estamos ahora, se necesita mucho de un ejecutivo o gerente o propietario de un sello para desarrollar talento que no tiene admiradores. Hay muchos golpes en la cabeza que están ocurriendo. Te encuentras tomando tiempo lejos de las cosas que realmente están en el camino de ser exitoso o hacerte dinero, a algo que podría ser un proyecto de pasión.

Es complicado porque tienes que decidir por ti mismo: ¿estás haciendo esto porque te gusta la música o porque tienes un negocio con fines de lucro? En teoría, lo haces porque amas la música, pero si me estás jodiendo, estamos llegando al dinero. Si estas firmando conmigo en el Distrito 18, es porque quiere obtener el dinero. Directo hacia arriba. Si no estás realmente tratando de conseguir el dinero, entonces podrías volver a hacer covers con una guitarra. Canta las canciones de alguien más. Si estás tratando de llegar a la bolsa, ven conmigo a la mierda.

A veces, ese trabajo, sin embargo. Mira a Ella Mai.

Dios los bendiga. Eso es hermoso para ella. Genial. No para mí. No estoy diciendo que nunca firmaría a alguien como ella, estoy diciendo que la gente tiene que amarte. La gente amaba sus covers, así que eso no es lo mismo. Si quieres trabajar conmigo, pregunta y la gente dice: "Él sabe lo que está haciendo". No se presenta con las manos vacías como "¿Qué pasa? ¿Qué estamos haciendo?" Con la situación de Cardi, verá su progreso completo.



Con la situación de Cardi y Kodak, ¿sientes la presión de tener que romper con otro artista de esa magnitud?

Vienen con muchas expectativas, pero les digo que solo tienen que poner un pie delante del otro. Puede que no seas tan grande como esos artistas pero ganarás dinero. Estás haciendo los pasos correctos. Lo que estamos haciendo es plantar las semillas y regarlas. No puedo decirte si serás Jack y el Beanstalk, pero al menos serás un árbol sicómoro. Algo va a pasar.

Kanye está pasando por muchas cosas en este momento, pero dijo algo recientemente, y dice muchas tonterías, pero ¿esta mierda aquí? - dijo algo como: "Tengo que hacer las cosas de la manera que quiero hacerlas, porque lleva demasiado tiempo convencer a la gente de que haga las cosas que quieres hacer [a ellas]", algo así. Lo que saqué de eso es: cuando tienes un plan en mente para un artista, puede que no seas el jefe en el papel o que no piensen que eres el jefe, pero una vez que tienes en tu mente una mentalidad de jefe , estás implementando una estrategia de jefe.

Tienes una Vision de tunel.

Estás como, "Voy a hacer esto y voy a ayudar al artista a tener éxito". Siento que la historia de Cardi va a ser una película. Cómo grabó su álbum cargando a toda una niña.

¿Cuál es la mejor memoria que has tenido durante el proceso de grabación?

Creo que todo el proceso fue solo una dope memoria. Estaba embarazada, y tenía que tomar siestas, y tenía frío a veces. A veces solo está cansada, o dice, "Man, el bebé se está volviendo loco en este momento". La mayoría de la gente habría dicho: "Me voy a casa". Ella me dijo: "No me voy a casa. Tengo a este niño dependiendo de mí ". Hablas de meses en el estudio con un niño entero dando vueltas en su vientre. Ella está justo ahí. Estaba muy cerca del estudio hasta unos dos días antes de dar a luz. Incluso después de que saliera el álbum, ella seguía trabajando.


Leí que Offset solía despertarla durante la mitad de la noche, y si estaba durmiendo, él le quitaba las mantas y le decía que entrara en el estudio. 

 Él solía dejarla todo el tiempo. Tienen una buena sinergia. Si no los conoce, no podrá entender. Tienen una buena sinergia. Cuando veas a un novio y una novia o un marido y una mujer, la mujer dirá: "Baby, no tengo ganas de hacer eso" o lanzar un pequeño movimiento, y él dice: "No, debes irte. haz esto". Joder 12 de los 13 registros del álbum están certificados [por la RIAA]. Uno es 6x Platinum, uno es 4x Platinum, dos de ellos son 2x platino. Es fácil trabajar con ella. Ella hace todo lo posible para ser lo más transparente posible con las personas. Ella es una estrella.

La empresa conjunta es a través de RCA. ¿Qué fue lo que RCA triunfó sobre cualquier otro trato que tuviste sobre la mesa? 

Buena pregunta. Había estado haciendo negocios con Atlantic durante unos ocho años. Eso es familia, y todavía tengo artistas allí, pero sentí que era hora de probar algo diferente. Sentí que cuando me reuní con ellos, parecía que me estaban dando la pista para hacer lo que tenía que hacer. Ellos confiaron en mi juicio. Mark Pitts, lo conocía desde hace mucho tiempo. Mark dijo: "Ven aquí, rockea y haz lo tuyo". Me dieron términos muy favorables para ir allí y hacer lo mío.

Mi abogado los conocía muy bien y sentí como si hubiera visto a personas que me identifico para ser como yo y tener empresas exitosas allí. Mark Pitts, Bryan Leach, han tenido empresas muy exitosas. Cuando camino alrededor de ese edificio, nadie está susurrando. Todos felices.
 No sé si pasa algo con la plomería del agua, pero todo el mundo está muy animado. Es una cosa increíble para ver. No estoy diciendo que todo el mundo esté en alguna mierda, pero hay algo allí que es diferente.

 Con Mark y Bryan, ¿qué consejos te han dado en cuanto a intensificar esta aventura y atacarla? 

 La actitud de Mark hacia mí es solo entrar, solo flexionar. Lo hago de todos modos así que--

 Es como si le estuvieras diciendo a Kobe que lance. 

 Decir menos [Risas] Ya puse dos artistas allí y todavía no lo he anunciado porque quiero que el artista sea genial. Quiero que sean grandes para el público por su cuenta. No quiero que se vean como "Oh, eso solo sucede por [su gestión]". No quiero que la gente se sienta de esa manera. Quiero que brillen. Cuando estás brillando agradable y resplandeciente, te has convertido en algo que la gente puede respetar.


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